康沃尔渔村的风景明信片田园诗误导了人们。虽然过去钓鱼是一种养家糊口的方式,但如今富有的伦敦游客纷纷下山,取代了当地人,当地人的生计因此受到威胁。史蒂文和马丁兄弟的关系也很紧张。马丁是一个没有船的渔夫,因为史蒂文开始用它来为一整天的游客提供更赚钱的旅游。他们卖掉了这座家庭别墅,现在看来,最后一场战斗是和新主人在海边的停车位上展开。然而,情况很快就失控了,而不仅仅是因为车轮夹钳。 Bait是一种黑白,手工制作,16毫米胶片制作的电影。许多关于鱼、网、龙虾、长靴、绳结和渔篮的特写镜头让人想起了蒙太奇景点的理论。对不同社会阶层的描述——可以说是阶级关系——也让人想起了英国电影中的社会现实主义传统。然而,最重要的是,在影像中不同层次的电影历史参考文献之下,当前许多政治关联正在等待被发现。 The picture-postcard idyll of the Cornwall fishing village is misleading. While fishing used to be a way of supporting oneself, wealthy London tourists have now descended and are displacing the locals, whose livelihood is thus threatened. The relationship between brothers Steven and Martin is also strained. Martin is a fisherman without a boat, since Steven started using it for far more lucrative tours for all the day-trippers. They’ve sold the family cottage and now it seems that the final battle to be fought is that with the new owners over the parking space next to the sea. Yet the situation soon gets out of hand, and not just because of the wheel clamp. Bait is a black-and-white film shot on hand-processed 16mm. Numerous close-ups of fish, nets, lobsters, wellington boots, knots and catch baskets bring to mind the theory of a montage of attractions. The depiction of the different social strata – one could speak of class relations – is also reminiscent of the tradition of social realism in British cinema. Above all, however, a whole lot of current political relevance is waiting to be discovered beneath the different layers of film historical references contained in the images.
故事发生在1955年的法国南特,彼时那里正在进行一场轰轰烈烈的工人罢工运动,而钢铁工人弗朗西斯(理查·贝里 Richard Berry 饰)就是参与其中的一员。弗朗西斯租下了寡妇玛格特(达尼尔·达黎欧 Danielle Darrieux 饰)手里的一间房子,玛格特虽然是资产阶级,但是却对工人阶级充满了同情,时长向他们伸出援手。 弗朗西斯有一个相恋多年的女友瓦雷特(Fabienne Guyon 饰),虽然瓦雷特腹中已经怀上了他的孩子,但这个冷漠残酷的男人还是选择抛弃了她,转而将注意力投向了一个名叫艾迪斯(多米尼克·桑达 Dominique Sanda)的女人。艾迪斯嫁给了一个富有的商人,可婚后的生活却令她苦不堪言,为了排遣内心的愤懑,艾迪斯偷偷从事着妓女的职业。
继承父亲遗产后于职场中杀伐决断、有所建树的中年女总裁,在爱情面前放弃独善其身的人生信条,同年轻下属走入婚姻殿堂,婚后发现丈夫与妹妹的秘密情事后毅然放手成全——影片的情节,如今看来已是老生常谈,但若论真正让本片熠熠生辉的原因,除了对于“社会性别期待“等经久不衰的议题的讨论,不可忽视的是主角波琳·弗雷德里克(Pauline Frederick)风趣、干练而又感人至深的表演。童年时期父母离异后被母亲抚养长大的波琳,自小便确立了演艺事业的理想,二十岁时便已担任巡回演出剧目的主角,虽然波琳·弗雷德里克在32岁时才出演了自己的银幕处女作——由休·福特和埃德温·鲍特指导的《不朽城》(The Eternal City, 1915),但她依旧是最早前往好莱坞发展的百老汇明星之一,后来也成为了最早接演“有声片”(波琳曾接受系统的声乐、表演训练)的知名演员之一。事业方面可谓风光的波琳,感情生活却不尽人意,前后共经历了五次颠沛起伏的婚姻,在第五任丈夫(婚后不到一年内)和母亲相继逝世后,波琳也因罹患哮喘而离世。曲折而不平凡的人生经历也或许赋予了她一种表演中的特质,帮助她塑造了一位女性兼具泼辣和敏感的银幕形象。 本片位列日本《电影旬报》1925年度十佳影片艺术类第六名。
《宝莱坞舞林争霸》讲述了对于印度公认的最棒舞者毗湿奴而言,舞蹈不仅仅是激情,也是他活下去的动力!所以,当他发现自己被精于世故、擅长操纵他人的合作伙伴逐出他亲手创办的舞蹈学校时,仿佛他呼吸的空气中的氧气被一丝丝抽净。心碎的毗湿奴决定放弃舞蹈,永远离开孟买这个伤心地。然而,就在他动身的前一天夜里,他看到了惊人的一幕——一群年轻的舞者在为即将到来的《冈帕蒂舞蹈对决》备战——这是孟买最棒舞蹈团队一年一度的竞赛盛事。看着这些天赋惊人的舞者,毗湿奴做出一个决定——他收这支迥然不同的团队为徒,帮他们客服个人敌对的情绪,排出他们因伤痛往事受到的干扰,使他们成为印度最棒的舞蹈队!而他自己,也将在这场舞力较量中,与老伙伴狭路相逢......